A Galeria de Arte do Casino Estoril é a segunda mais antiga galeria portuguesa. Iniciou a sua actividade em 1958. Segundo as estatísticas disponíveis, entre 1977 e 2008, foram realizadas nesta Galeria 486 exposições com a apresentação de 7.498 artistas e cerca de 20.000 obras de Arte.

É a Galeria que mais tem divulgado os trabalhados de artistas jovens. Tem sempre em permanência trabalhos de Pintura, Gravura e Escultura.

Está patente ao público todos os dias uma exposição individual ou colectiva. O critério da sua escolha é a qualidade. Organizam-se anualmente neste espaço três grandes colectivas: Salão de Primavera para finalistas e recém-licenciados das Faculdades de Lisboa e Porto (em Abril/Maio); Salão Internacional de Pintura Naif (em Agosto), tendo sido já realizadas 29 edições; e Salão de Outono (Novembro/Dezembro), já com 22 edições realizadas.

Os Animais e a Arte

A Galeria de Arte do Casino Estoril vai realizar, de 10 de Julho a 15 de Setembro, uma grande colectiva de Pintura, Escultura, Desenho, Fotografia e Gravura, tendo por tema os animais e cujo título será - Os Bichos também são gente -.

A realização desta exposição é a forma desta galeria celebrar o Ano da Biodiversidade. Ortega e Gasset escreveu: “Nós somos nós e as nossas circunstâncias”. Entre essas circunstâncias, além dos nossos familiares e amigos, dos objectos que nos são caros, dos livros, dos clubes desportivos da nossa predilecção e tantas outras coisas, os animais domésticos têm na nossa vida um lugar de inegável destaque. A única companhia de milhões de pessoas, em todo o mundo, é um cão ou um gato. Os animais fazem parte da nossa família. São nossos parceiros em muitas circunstâncias.

Referindo-se aos animais, Francisco de Assis, disse que eram seus irmãos. Uns cuidam da nossa segurança, outros participam em eventos de lazer, e outros, ainda, são guias dos invisuais, dando sempre mostras de autêntica amizade e ternura em relação aos seus donos. É igualmente, ao reino animal que vamos buscar uma importante parte da nossa alimentação, bebendo o seu leite, comendo a sua carne ou, também, utilizando a sua força em tarefas agrícolas ou no transporte de pessoas.

Encontramos em todos estes factos razões de sobra para realizar esta exposição. Os Bichos bem merecem que a Arte, uma vez por outra, também deles se ocupe. Foi o desafio que propusemos aos artistas que habitualmente trabalham com a Galeria de Arte do Casino Estoril, que aderiram com entusiasmo à ideia, compreendendo que os bichos também são gente.

N. Lima de Carvalho

Director da Galeria

XXIII Salão de Primavera

Prémio Rainha Isabel de Bragança

5 Junho a 7 Julho

Foi em 1981 que se realizou o 1º Salão de Primavera, com o objectivo, segundo se escrevia no texto do catálogo, de que se pretendia com tal iniciativa disponibilizar um espaço aberto à participação de autores jovens, finalistas ou recém-licenciados das Escolas Superiores de Belas Artes de Lisboa e Porto, que no início dos seus cursos académicos houvessem demonstrado especial qualificação para prosseguir uma carreira artística. Pelos Salões de Primavera passaram até hoje cerca de 850 jovens artistas, com uma formação académica de inegável qualidade, onde para além do seu empenhamento pessoal não podemos deixar de reconhecer a grande valia dos mestres responsáveis pelo ensino nas Escolas Superiores, actualmente Faculdades de Belas Artes de Lisboa e Porto, a quem rendemos a nossa homenagem.

No Porto, apontando os nomes, entre outros, de mestres como Dordio Gomes, Augusto Gomes, Júlio Resende, Luís Demée, Domingos Pinho, Carlos Carreiro, Albuquerque Mendes, Pedro Rocha, Eduardo Batarda, Quadros Ferreira e Francisco Laranjo na Pintura, e Gustavo Bastos, João Barata Feio, Zulmiro de Carvalho e José Rodrigues, na Escultura. Em Lisboa, são de referir Joaquim Lima Carvalho, Luís Filipe de Abreu, Jorge Pinheiro, Gil Teixeira Lopes, Justino Alves, Rocha de Sousa, Isabel Sabino, Matilde Marçal, Manuel Botelho e Carlos Vidal, na Pintura e Gravura e João Fragoso, António Duarte, Hélder Baptista, António Vidigal e João Duarte, na Escultura. A chamada reforma de Bolonha, há três anos iniciada, não trouxe grandes benefícios ao ensino das Artes Plásticas. A redução para quatro anos dos cursos de Pintura e para três os de Escultura, diminuiu sensivelmente a carga horária e, por outro lado, a divisão do ano lectivo em dois períodos semestrais, com o encerramento, por um mês, das faculdades, a meio do ano, com a suspensão de projectos em curso, dificultou o ensino personalizado até aí existente. Estas dificuldades têm sido, todavia, esbatidas pelo nível do ensino e o empenhamento dos corpos docentes, como se pode concluir da qualidade patente nos trabalhos presentes nesta exposição, em que participam 38 jovens autores das duas Faculdades.

Os Salões de Primavera são sempre as exposições mais aguardadas e melhor acolhidas pelas pessoas que apreciam e adquirem Arte, tendo patente as revelações de novos valores, que sempre proporcionaram e, por um equilíbrio dos preços habitualmente praticados, como é justo, em início de carreira. No corrente ano foi mantida a atribuição do “Prémio Rainha Isabel de Bragança”, instituído no ano passado como homenagem à portuguesa que a História consagra como fundadora do Museu do Prado, prémio que na presente edição foi patrocinado pela Câmara Municipal de Cascais, o que reconhecidamente agradecemos.

Endereçamos igual agradecimento a todos os participantes, bem como aos professores que fizeram a selecção dos finalistas participantes, o professor Joaquim Lima Carvalho, em Lisboa e António Quadros Ferreira, no Porto, como também ao Júri que procedeu à atribuição do prémio e das menções honrosas.

N. Lima de Carvalho

Fernando Gaspar

Rebelião no Zoo – parte II

20 Março a 14 Abril


Esteve patente na Galeria de Arte do Casino Estoril, de 20 de Março a 14 de Abril, uma exposição de Pintura de Fernando Gaspar, designada, “Rebelião no Zoo - parte II”, uma segunda edição da que foi apresentada, com grande sucesso, nesta Galeria, em Maio de 2003, sucesso que resultou, não apenas da sua grande qualidade pictórica, mas sobretudo, da graça, humor, ironia, ternura, com que Fernando Gaspar brinca com os amáveis castores, os endiabrados chimpanzés, os coloridos pelicanos, as sempre agressivas panteras negras, os astutos tigres, os humildes sapos, as elegantérrimas girafas, os leões, reis da selva, mas nada agressivos, quando estão nos zoos, onde nada lhes falta e são tratados com respeito.



Esta exposição apresentou cerca de três dezenas de trabalhos e para além dos “Bichos”, acima indicados, foram também representados a chita, o pato, a hiena, o rinoceronte, o javali, o panda, o gnu, o lemur, o lagarto e o urso. Sete anos separam estas duas exposições. O indiscutivel génio do pintor Fernando Gaspar foi, entretanto, enriquecido com mais conhecimentos, renovado engenho, persistente experimentação e, por isso, esta segunda exposição de um mesmo tema – Rebelião no Zoo - parte II – foi com certeza uma exposição imperdível, acrescentando, também, que oportuna, pois 2010 foi escolhido para ano da biodiversidade, em cuja celebração o mundo animal tem uma importantíssima quota parte. Não nos podemos esquecer que os animais têm uma relevância enorme ao nosso lado. São nossos companheiros na vida. Francisco de Assis dizia serem nossos irmãos.



Os que vivem nos zoos são motivo de encantamento de todas as crianças, que os aconchegam num recanto da sua memória, pela vida fora. Esta exposição esteve patente ao público todos os dias, das 15 às 24 horas, até 14 de Abril. Nos termos da legislação que regula a actividade dos Casinos, apenas é permitido o acesso a maiores de 18 anos.

“Arte Contemporânea 2010” reuniu quatro dezenas de trabalhos de Pintura, Escultura, Cerâmica e Gravura dos seguintes autores: Ana Pais de Oliveira, Artur José, Diogo Navarro, Emanuel de Sousa, Flávio Silvestre, G.Rueda, Gil Maia, Jorge Pé-Curto, Maluda, Manuel Cargaleiro, Maria Flores, Marlene Teixeira, Moisés Preto Paulo, Nadir Afonso, Paulo Ossião, Paulo Pina, Pedro Castanheira, Rogério Timóteo, Txo Irujo, Victoria Cano, Vieira da Silva e Volpi.

Com esta mostra, a Galeria do Casino Estoril inaugura o seu programa de exposições para o corrente ano, com nomes que são referências na Pintura Contemporânea, como sejam os professores Txo Irujo e Victoria Cano, professores catedráticos, respectivamente das Universidades de Bilbao e Valência, Nadir Afonso, o pintor das grandes cidades do Mundo, que a Galeria do Casino Estoril irá homenagear no corrente ano, por ocasião do seu nonagésimo aniversário, além de outros nomes como, Manuel Cargaleiro, Maluda, o brasileiro Volpi, os escultores Rogério Timóteo, Jorge Pé-Curto e Moisés ou os jovens Ana Pais de Oliveira, Paulo Pina, Maria Flores, Gil Maia, Pedro Castanheira, ou Diogo Navarro.

As exposições colectivas têm sempre um factor positivo, que é o de mostrar as diferentes linguagens da prática artística, em que, na actualidade, são dominantes o expressionismo e o neo-figurativismo.

Rogério Timóteo

Diálogos Solitários

Escultura

24 de Outubro a 23 de Novembro

Curriculum Vitae

Rogério Timóteo nasceu em Anços - Sintra, em 1967. De 1985 a 1989 é aluno de Mestre Anjos Teixeira. A partir de 1989 desenvolve trabalho individual. Em 1991 frequenta o Curso “Novas Tecnologias em Mármore” em Vila Viçosa. Posteriormente, frequenta o curso de desenho com modelo vivo na Sociedade de Belas Artes em Lisboa.

Actualmente vive e trabalha no concelho de Sintra. Conta já com 20 exposições individuais e mais de 100 exposições colectivas.

Arte Contemporânea 09

Esteve patente ao público, na Galeria de Arte do Casino Estoril, uma exposição de Pintura, Escultura, Desenho e Gravura, de alguns dos artistas, que habitualmente expõem os seus trabalhos nesta galeria. Estão presentes três gerações de autores. Na Pintura e Desenho, alguns dos que, ao longo dos anos, se revelaram nos Salões de Primavera, como Domingos Loureiro, pintor que se distinguiu pela utilização de placas de madeira como suporte do eterno tema da paisagem e que foi referência na Arco de 2007, em Madrid. Mariana Sampaio, em composições em que o humor é uma presença inconfundível.

Ana Pais de Oliveira uma das mais premiadas recém-licenciadas alunas da Faculdade de Belas Artes do Porto distinguida em 2007 com o 1º Prémio do Salão de Primavera e que há poucos meses conquistou o primeiro Prémio “Engenho e Arte” de nível nacional, instituído por 10 municípios portugueses, Maria Flores, João Pires, Gonçalo Almeida e Flávio Silvestre, referências a registar, entre as mais recentes revelações na Faculdade de Belas Artes de Lisboa, pelas inovações que trouxeram nos seus trabalhos, na linha de um neofigurativismo original e de qualidade. Ainda na área da pintura, participam, também, nesta exposição Jacinto Luís, que entrou na Arte portuguesa pela porta grande da prestigiada Galeria 111. Paulo Ossião, mestre e senhor no trato da aguarela. Alfredo Luz, poeta das cores, na construção de composições, marcadas pelo lirismo e encanto dos temas. Diogo Navarro, recentemente acolhido em Viana do Castelo como filho da terra, com uma exposição de temática local, que foi sucesso notável. Todos os grandes escultores são mestres no trato do desenho e João Cutileiro é disso exemplo, como se deduz nos dois trabalhos apresentados.

A Galeria de Arte do Casino Estoril é um dos espaços que no nosso País mais atenção tem dispensado à Escultura pelos projectos que tem apoiado, como foi o Prémio Edinfor de Escultura, que nas suas quatro edições apresentou algumas dezenas de autores consagrados e sobretudo, de jovens escultores. Cinco deles estão presentes nesta exposição. São eles, Rogério Timóteo, Jorge Pé-Curto, Gabriel Seixas, Carlos Ramos e Ricardo Gigante. Honrando mais uma vez a divulgação sempre dada, por esta galeria à gravura, a autêntica e não a digitalizada, irmã gémea da reprodução litográfica, apresentamos, no âmbito desta modalidade, trabalhos de Gil Teixeira Lopes, o gravador português internacionalmente mais premiado, do espanhol G. Rueda, Vieira da Silva, Maluda e Manuel Cargaleiro.

Esta exposição esteve patente ao público todos os dias, das 15h00 às 24h00 até 18 de Outubro.

É verdade. Este foi o trigésimo Salão de Pintura Naïf organizado pela Galeria de Arte do Casino Estoril, cuja inauguração foi no passado dia 1 de Agosto, às 17 horas.

O primeiro teve lugar em 1977 e até hoje foram apresentados nesta colectiva cerca de 4700 trabalhos de “arte ingénua” de 650 artistas de diversos países.

Esta exposição tem contribuído de uma forma muito positiva para divulgar no País esta modalidade pictórica, que vai tendo cada vez mais apreciadores, que como acontece no estrangeiro, vamos encontrar nas faixas mais cultas da sociedade. Nesta mostra, que se espera que seja uma das melhores de sempre, para celebrar de uma forma condigna o trigésimo aniversário da sua realização, estarão presentes cerca de cinco dezenas de artistas.

Esta exposição, em que serão atribuídos dois prémios – “Câmara Municipal de Guimarães” e “Câmara Municipal de Cascais”, respectivamente para o melhor trabalho presente e para o melhor trabalho sobre a Costa do Estoril, manter-se-á patente ao público de 1 de Agosto a 6 de Setembro.

Refira-se que o primeiro grande fã da arte naïf foi Picasso, que apoiou de forma muito significativa o fundador desta corrente, o francês Rousseau, embora possamos afirmar que ela nasceu com a arte rupestre.

E no nosso País, grandes artistas como Carlos Botelho, Francisco Relógio, Manuel Cargaleiro, Thomás de Mello/Tom, Artur Bual e muitos outros, tinham em grande apreço esta pintura.

Inaugurou no dia 7 de Julho, terça-feira, às 21.30 horas, na Galeria de Arte do Casino Estoril, uma exposição do artista brasileiro, Marcos Marin, que nos últimos anos conquistou projecção internacional com os seus retratos e monumentais esculturas públicas, executados segundo parâmetros técnicos sem dúvida invulgares.

Marcos Marin, hoje com 41 anos, nasceu em São Francisco de Paula, uma pequena cidade do Rio Grande do Sul, vizinha de Gramado, no Brasil. Diplomado com o curso de pianista clássico no Conservatório Dramático Musical de São Paulo, depois de 20 anos de residência em diversos países como a Austrália, Estados Unidos e França, onde se fixou e actualmente reside a convite do seu amigo e mecenas Pierre Cardin, enverdando com rara segurança pela prática das artes plásticas Marcos Marin conquistou já um indiscutível lugar no mundo artístico, através da “Optical Arte”, um tipo de arte cinética, que utiliza com rara mestria nas modalidades da pintura de retratos e grandes esculturas públicas, de que são exemplos o conjunto escultórico da Monalisa, em uma rotunda de Miami, nos Estados Unidos e o monumento escultórico do Príncipe Rainier III, no Mónaco.

As suas obras estão hoje presentes em colecções de grandes empresas como a Fhilips e a Fiat, ou de coleccionadores privados, como Pierre Cardin e Stanley Ho ou em lugares de referência como o Aeroporto de Paris, Museu de Boca Raton, na Florida, Palácio do Mónaco, Museu de Arte Interamericana de Los Angeles, Museu de Arte Contemporânea de Roma, Museu de Arte Contemporânea do Mónaco, Museu de Arte Moderna de Sydney, Jardim de Esculturas de Fontvielle, em Wasghington, Assembleia Legislativa de São Paulo, Espaço Aleas, em Barcelona e em muitos outros exigentes espaços públicos.

Na exposição  realizada na Galeria de Arte do Casino Estoril, foram apresentadas grande parte das obras, que acabam de ser mostradas na sua mais recente exposição, no complexo expositivo de Pierre Cardin, em Paris, estando prevista a apresentação de duas esculturas de grande dimensão (250 x 60) e uma dezena de dimensão média, cerca de 20/25 retratos de grandes personalidades, em acrílico, 10 serigrafias e uma tapeçaria.

Prémio Rainha Isabel de Bragança

Inaugurou no passado dia 6 de Junho, às 18,30 horas, o XXII Salão de Primavera – Prémio Rainha Isabel de Bragança, em que participam 39 finalistas e recém-licenciados das Faculdades de Belas-Artes das Universidades de Lisboa e Porto, seleccionados pelos seus professores. A partir do corrente ano, esta colectiva, por onde passaram até hoje 813 artistas, muitos deles referências nas Artes Plásticas Portuguesas, foi dotado de um Prémio com o nome de Prémio Rainha Isabel de Bragança, uma das filhas do nosso rei D.João VI, que ao casar-se com seu tio, o rei espanhol, D.Fernando VII, se tornou rainha de Espanha.

A história da Arte apresenta-a como fundadora do Museu do Prado, por haver sido ela a convencer o Rei a transformar em “museu de pintura e escultura” um edifício que havia sido construído em Madrid, com outro destino não concretizado. A atribuição deste prémio não deixará, também, de dar a conhecer aos portugueses, que andam muito falhos de conhecimentos históricos, incluindo aqueles que anualmente visitam Madrid, que o Museu do Prado foi fundado por uma portuguesa. O prémio ora criado, no valor de 5.000 €, foi patrocinado pela C.R.H., tendo sido atribuído pelo júri a Gil Maia, licenciado pela Faculdade de Belas-Artes do Porto.

O júri, que foi constituído pelos professores António Pedro, Joaquim Lima Carvalho e Fernando Rosa Dias da Faculdade de Belas-Artes de Lisboa, António Quadros Ferreira da Faculdade do Porto e Nuno Lima de Carvalho, director da Galeria, atribuiu menções honrosas aos seguintes artistas: Ana Fernandes, de Azoia, Leiria; Carlos Mensil, de Vila Nova de Famalicão; Catarina Horta e Costa, de Lisboa; Daniel David, de Vila Nova de Gaia; Daniela Carvalho, do Porto; Denise Serra, de Lisboa; Joana Hamrol, de Faro; Margarida Rodrigues, de Lisboa; Maria Flores, de Lisboa; Marlene Teixeira, de Lisboa; Rodrigo Machado, de Lisboa e Vânia Coelho, de Santo Tirso (Burgães). O Salão de Primavera, que a Galeria de Arte do Casino Estoril apresenta todos os anos, desde 1980, é um excelente instrumento para ilustrar como vai o ensino da Arte em Portugal, constituindo também para os coleccionadores, uma adequada oportunidade para apostar em valores emergentes com talento e futuro promissor.

Vai ser editado para esta mostra um excelente catálogo patrocinado pela CajaDuero, com reprodução de todos os trabalhos.

PAULO OSSIÃO nasceu em Lisboa em 1952.

Prémios:

1981 - Menção Honrosa de Mérito Olissiponense no Palácio Foz; 1º Prémio de Aguarela pelo Rotary Club de Sintra; Menção Honrosa no 2º Salão de Outono do Casino Estoril.

1982 - Menção Honrosa no 3º Salão de Outono do Casino Estoril.

1983 - 1º Prémio de Aguarela pelo Rotary Club de Sintra; Menção Honrosa no 4º Salão de Outono do Casino Estoril.

1984 - Menção Honrosa no 5º Salão de Outono do Casino Estoril.

1985 - Menção Honrosa no 6º Salão de Outono do Casino Estoril.

1987 - Prémio Câmara Municipal de Oeiras; Prémio Região de Turismo do Nordeste Transmontano; 1º Prémio de Aguarela pelo Rotary Club de Sintra.

1986 - 1993 Membro do Instituto Europeu de Aguarela.

1990 - Prémio Carlos Botelho, da Câmara Municipal de Lisboa.

Exposições Individuais:

1984 - A Galeria, Cascais.

1985 - Galeria Igoper, Lisboa; Club Jardins da Arrábida, Porto; Galeria Grade, Aveiro; Atrium da Imprensa, Lisboa.

1986 - Galeria do Hotel Albatroz, Cascais; Galeria R 75, Lisboa; Atrium da Imprensa, Lisboa.

1987 - Galeria de Arte do Casino Estoril, Estoril. 1988 - Biblioteca Nacional, Lisboa.

1989 - Galeria A Janela Verde, Lisboa; Galeria Holly, Lisboa.

1990 - Galeria de Arte do Casino Estoril, Estoril; Galeria Santiago, Almada.

1991 - Galeria R 75, Lisboa; Galeria de Arte do Casino Estoril, Estoril.

1992 - Galeria Holly, Lisboa; Galeria Neupergama, Torres Novas; Galeria Arte Vária, Coimbra.

1993 - Galeria A Janela Verde, Lisboa; Galeria Triângulo 48, Restelo.

1994 - Palácio Beau Séjour, Lisboa; Galeria S. Francisco, Lisboa; Loios Galeria, Porto.

1995 - Galeria Arte Vária, Coimbra; Galeria de Arte do Casino Estoril, Estoril; Museu da Água, Lisboa; Galeria Janela Verde, Lisboa.

1996 - Galeria São Francisco, Lisboa; Galeria Holly, Lisboa.

1997 - Galeria São Francisco, Lisboa; Galeria Arte Vária, Coimbra.

1998 - Almadarte, Costa da Caparica; Galeria de Arte do Casino Estoril, Estoril; Galeria Verney, Oeiras

1999 - Galeria de Arte do Casino Estoril, Estoril; Galeria Janela Verde, Lisboa; Arte Vária, Coimbra.

2000 - Galeria Santiago, Palmela; Galveias Galeria de Arte, Lisboa; Galeria Almadarte, Costa da Caparica.

2001 - Galeria Magia Imagem, Lisboa; Palácio das Necessidades, Lisboa; e Galeria A Janela Verde, Lisboa.

2002 - Galeria Santiago, Palmela; Livraria Barata, Lisboa.

2003 - Magia Imagem, Lisboa; Galeria Galveias, Lisboa.

2004 - Galeria Janela Verde, Lisboa; Galeria Santiago, Palmela; Galeria Palpura, Lisboa.

2005 - Galeria Livraria Barata, Lisboa.

2006 - Galeria Janela Verde, Lisboa; Galeria Mouraria, Funchal; Galeria Palpura, Lisboa.

2007 - Galeria de Arte do Casino Estoril; Galeria S. Francisco, Lisboa.

2008 - Galeria Magia Imagem, Lisboa; Galeria Janela Verde, Lisboa.

Algumas Exposições Colectivas:

1981 - Palácio Foz; Museu Regional de Sintra; Galeria de Arte do Casino Estoril.

1982 - Galeria de Arte do Casino Estoril.

1983 - Museu Regional de Sintra; Galeria Grade, Aveiro. Galeria de Arte do Casino Estoril.

1984 - Palácio Foz; Galeria Grade, Aveiro; Galeria de Arte do Casino Estoril.

1985 - Rio de Janeiro. Galeria de Arte do Casino Estoril; Galeria Grade, Aveiro; Vinte Pintores Portugueses, Madrid.

1986 – Leiria; Galeria de Arte do Casino Estoril.

1987 - Conferência das Capitais do Mundo, Otawa, Canadá; Bruxelas; Galeria de Arte do Casino Estoril.

1988 - Galeria Ditec Lisboa; Galeria de Arte do Casino Estoril; Multiface, Lisboa; Praga; Forum de Arte Picoas; Bruxelas. Fórum Artejo, Jerónimos, Lisboa; Galeria Artela, Lisboa; Salão de Outono de Paris.

1989 - Fórum de Arte das Picoas; Galeria de Arte do Casino Estoril; Haia; Antuérpia.

1990 - AIP, Porto; Antuérpia. Luxemburgo. Galeria de Arte do Casino Estoril.

1991 - Palácio Galveias “Séc. XX nas Artes Plásticas”, Lisboa. Galeria de Arte do Casino Estoril; Bank of Ireland, Dublin e Belfast.

1992 - Homenagem a Tomás de Melo, Galeria de Arte do Casino Estoril.

1993 - Livraria Barata, Lisboa; Galeria S. Francisco, Lisboa; Arte Jovem, Galeria de Arte do Casino Estoril.

1994 - Galeria Forma, Braga; Livraria Barata, Lisboa; Galeria S.Francisco, Lisboa. Galeria de Arte do Casino Estoril.

1995 - Galeria Neupergama, Torres Novas; Galeria de Arte do Casino Estoril; Galeria S.Francisco, Lisboa.

1996 - Livraria Barata, Lisboa; Galeria de Arte do Casino Estoril.

1997 - Galeria Convosco, Lisboa; Marca Madeira.

1999 - Galeria de Arte do Casino Estoril.

2000 - "Arte Contemporânea Portuguesa" Price Waterhouse; Fil, Lisboa; Marca Madeira.

2001 - "On the Edge of Europe" Galway University, Irlanda; "Coimbra e os seus pintores", Museu Machado de Castro.

2002 - Galeria S. Francisco, Lisboa.

2003 - Galeria Palpura, Lisboa; Galeria Santiago.

2004 - Galeria Santiago; Galeria Palpura e Magia Imagem.

2006 - Salão de Outono do Casino Estoril.

2007 - Futurart, Bruxelas. 2008 - Catálogo da Europart, Genebra, Suíça.

2008 - Salão de Outono do Casino Estoril.

Representado em:

Câmara Municipal de Lisboa.

Câmara Municipal de Sintra.

Câmara Municipal de Oeiras.

Câmara Municipal de Viana do Castelo.

Câmara Municipal do Seixal.

Câmara Municipal da Moita.

Câmara Municipal de Torres Vedras.

Biblioteca Municipal de Ponte de Sôr.

Câmara Municipal de Cascais. Museu da Marinha.

Museu Martins Correia, Golegã.

A Alma das coisas

Jacinto Luís inaugurou uma exposição individual de Pintura no passado dia 26 de Março, quinta-feira, às 22 horas, na Galeria de Arte do Casino Estoril, espaço onde já se apresentou individualmente em 1994 e 2003, tendo já participado, também, em numerosas colectivas.

Uma das qualidades para nós mais positivas deste autor é a coerência da sua carreira e da sua temática inconfundível. Boa pintura, técnica invulgar e composições sempre agradáveis à vista, transformando objectos que lhe são familiares, uma cerâmica, uma pequena caixa de madeira, algumas peças de fruta, uma toalha de linho ou as suas inconfundíveis estantes em indiscutíveis e qualificadas obras de arte.

A sua temática é muito rica, sendo também uma referência na sua carreira os quiosques lisboetas e as paisagens urbanas de Lisboa, Porto, Macau e outras cidades, com um cromatismo específico de fundos de tonalidades escuras e fortes, grandes espaços citadinos, manchas verdes de arvoredos, monumentos e edifícios de cores igualmente escuras. Jacinto Luís nasceu em 1941, em Maxieira, Fátima, e apenas com 19 anos foi procurar trabalho em Paris, onde em 1969 revelou o seu talento para o desenho e a pintura, iniciando-se na Arte como autodidacta no sentido absoluto do termo.

Dois anos depois, em 1971, foi distinguido pelo Governo Italiano com uma bolsa de estudos, em Roma, onde frequentou a Academia das Artes e se manteve até 1975, tendo sido bolseiro da Fundação Calouste Gulbenkian, de 1982 e 1983, em Paris, onde passou a residir até 1991, tendo convivido com muitos dos artistas da Escola de Paris, de cujos ensinamentos certamente beneficiou. Fixou-se em Madrid em 1992 até 1997, estada de que não deixou de aproveitar, sabendo-se quão rica é a actividade artística daquela cidade. Pode dizer-se que Jacinto Luís entrou pela porta grande no mundo da Arte, pois realizou a sua primeira exposição individual, no nosso País, em 1980, na exigente Galeria 111, em Lisboa, cidade onde se viria a fixar a partir de 1997.

É um dos mais internacionais artistas portugueses, tendo realizado exposições individuais ou participado em colectivas, sempre em prestigiados espaços, em Paris, Miami, Barranquilla (Colômbia), Genebra, Macau, Antuérpia, Bruxelas, Lund (Suécia), Montrouge (França), Lion, Antibes, Washington, Nova Iorque, Providence, Porto, Lisboa e outras cidades portuguesas. Claro que nestes quase quarenta anos de actividade artística, Jacinto Luís foi crescendo em qualidade de forma incontestável, encontrando-se neste momento numa fase de plena pujança do seu labor pictórico.

Pintura inabitada de Ana Pais de Oliveira

28 Fevereiro a 23 Março

Ana Pais de Oliveira desce, de Vila Nova de Gaia ao Estoril, para apresentar uma exposição de pintura na Galeria de Arte do Casino, com inauguração marcada para o próximo dia 28 de Fevereiro. Esta artista nasceu em Março de 1982, em Arcozelo e licenciou-se em Pintura, na Faculdade de Belas Artes do Porto, em 2005. Apesar de muito jovem, foi já distinguida com significativos prémios e distinções, quer durante o período escolar, quer a partir do início da sua actividade artística. Aquando da sua vida académica, foi distinguida com o Prémio Lions Clube de Espinho para o melhor aluno do Secundário (2000); Bolsa de Mérito atribuída pela F.B.A.U.P. relativa ao ano 2002/2003; Prémio Eng. António de Almeida para a melhor licenciatura do ano lectivo 2004/2005, em Pintura; 2º Prémio de Pintura “Jovens Estudantes de Arte” (2004), C.I.D.C. do Rotary Internacional. Já no exercício da sua actividade artística, conquistou os prémios seguintes: 1º Prémio de Pintura Estoril-Sol no XIX Salão de Primavera (2006), Galeria de Arte do Casino Estoril; 1º Prémio Eixo do Atlântico na VIII Bienal Eixo do Atlântico do Noroeste Peninsular (2008); Prémio de Pintura Arte XXI, Espinho (2008). Foi distinguida com as seguintes Menções Honrosas: XVII, XVIII, XIX, XX e XXI Salões de Primavera no Casino Estoril; Prémio de Pintura e Escultura Artur Bual, Amadora (2007); 5ª Bienal Internacional de Arte Jovem, Vila Verde (2007); Prémio Aveiro, Jovem Criador (2006), em Pintura e Fotografia, (2007). Está, assim, amplamente justificada a realização desta exposição individual, que Ana Pais de Oliveira intitulou de Inabitável, na Galeria de Arte do Casino Estoril e que marca uma viragem algo significativa na sua linguagem plástica, com transição de uma fase de um total abstraccionismo para a construção de espaços inabitados, de figuração geométrica, mantendo o seu rico e já inconfundível cromatismo.

Esta jovem e qualificada pintora conta já, no seu currículo, 5 exposições individuais e participação em algumas dezenas de colectivas.

Para além da licenciatura em Artes Plásticas (Pintura) e um Curso de Fotografia é federada em Dança Desportiva (competição) e lecciona Danças de Salão. É, já não uma promessa, mas uma certeza na Pintura Portuguesa Contemporânea.

Artis 09

Exposição de Arte Moderna

Até 18 Fevereiro

A Galeria de Arte do casino Estoril escolheu para abrir a sua programação do corrente ano uma exposição de pintura, desenho, escultura e gravura, marcada pela qualidade e modernidade. A pintura esteve representada por seis jovens licenciados das Faculdades de Belas Artes de Lisboa e Porto, na sua maioria com os cursos terminados há cinco ou seis anos, mas já com currículos muito positivos:  Gil Maia, Filipe Rodrigues, João Pires, Maria Flores, Rodrigo Machado e Daniel David.

Participaram ainda, uma artista nascida na Polónia, mas há muito a viver em Portugal, Mariola Landowska, e um professor catedrático da Universidade de Bilbao, Julián Irujo, que tem sido patrono de jovens doutorados portugueses naquela escola espanhola. O desenho está excelentemente representado por João Cutileiro, com algumas das suas inconfundíveis “meninas”. Na escultura, estão presentes seis consagrados autores, que habitualmente expõem na Galeria do Casino: Carlos Ramos, Gabriel Seixas, Jorge Pé-Curto, Moisés Preto Paulo, Ricardo Gigante e Rogério Timóteo.

Na gravura participou o nome maior da obra gráfica portuguesa, Gil Teixeira Lopes, o único autor luso distinguido com três “grandes prémios” em bienais e trienais de gravura de nível mundial. Participaram ,ainda, obras de Vieira da Silva, Maluda e Manuel Cargaleiro.

Tel.: 214 667 700

Email: limadecarvalho@estoril-sol.com

Galeria de Arte

Casino Estoril

Av. Dr. Stanley Ho

2765-237 Estoril